lunes, 9 de marzo de 2015

CIUDAD Y VIVENCIA INTERIOR

CIUDAD Y VIVENCIA INTERIOR
Capítulo del libro:
Cine Colombiano, Estética, Modernidad y Cultura
Películas consideradas:
Rodrigo D
Kalibre 35
Soplo de vida
Terminal
Al final del espectro
El ángel subterráneo

 “Buena parte de la filosofía fenomenológica o existencial consiste en asombrarse de esta inherencia del yo en el mundo y del yo en los demás, en describir esta paradoja y esta confusión, en hacer ver la unión del sujeto con el mundo, del  sujeto con los demás, en lugar de explicarlo, como hacían los clásicos, recurriendo al espíritu absoluto. Ahora bien, el cine es particularmente apto para mostrar la unión del cuerpo y el espíritu, del espíritu y el mundo, y para expresar uno en otro. He aquí porque no debe sorprender que la crítica pueda, a propósito de un filme, evocar la filosofía”.

Maurice Merleau-Ponty

En este segmento analizamos contribuciones importantes al lenguaje cinematográfico, que están en conexión estrecha con la exploración de la realidad existencial de las conciencias en sus relaciones intersubjetivas, y en los contextos mundanos que las determinan. Estos escenarios son fundamentalmente citadinos, y el cine los toma como un medio fundamental de expresión de la entremezcla entre el hombre y el mundo. La vinculación fílmica entre la intersubjetividad y el mundo que la sustenta, refleja una aguda conciencia de los personajes, como signos de subjetividades femeninas y masculinas que asumen la realidad de una forma crítica y por ende viven en el peligro, la angustia, el duelo, el suicidio, el miedo o la marginación, pero también en la constante afirmación problemática de su existencia.


lunes, 20 de octubre de 2014

Ideas para una hermenéutica crítica de la cultura

Ideas para una hermenéutica crítica de la cultura

Guillermo Pérez La Rotta.


TEXTO DE LA CHARLA PRESENTADA EN EL EVENTO: CENTENARIOS. PUBLICACIÓN DE IDEAS I, Y NACIMIENTO DE PAUL RICOEUR.

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA
AGOSTO DE 2013

PUBLICADO EN EL ANUARIO COLOMBIANO DE FENOMENOLOGÍA VOLUMEN 7




RESUMEN
En esta ponencia vamos a proponer inicialmente una relación entre el significado que le atribuimos a la crítica y el que otorgamos a la cultura. Destacamos el contenido emancipativo que Ernst Cassirer le atribuye a la cultura y tratamos de relacionarlo con la tradición filosófica entendida como autoreflexión crítica. Para proyectar en sus implicaciones el anterior presupuesto, proponemos varios criterios: a) Pensar al hombre en su generalidad, bajo sus expresiones y acciones en el tiempo y el espacio, b) Meditar lo humano de forma dialéctica, en la confrontación que nos indica una relación de tensión y afirmación entre cultura y sociedad, c) Considerar la experiencia estética como contenido fundamental de la crítica de la cultura, d) Analizar los tres puntos anteriores, desde nexos posibles entre el sentido teórico y general de la filosofía, y las disciplinas sociales, e) Comprender todo el proceso de la crítica como inscrito en contextos históricos propios que suponen el diálogo intercultural y geopolítico así como la praxis política.

lunes, 17 de febrero de 2014

La representación en la tradición historiográfica occidental y Otras visiones precolombinas del tiempo.

Por María Teresa Pérez y Guillermo Pérez La Rotta
Profesores Titulares de la Universidad del Cauca
Popayán, Colombia

HOMBRES DE RAZAS INDIA Y NEGRA, BEBEN MATE.
FOTO TOMADA EN ARGENTINA
A FINALES DEL SIGLO XIX

1 Nuestro lugar de enunciación

Presentamos a continuación, algunos esbozos de representaciones que han impactado nuestras temporalidades y mundos como americano(a)s y colombiano(a)s. Se han elegido las siguientes: El sentido  de progreso,  las imágenes del mundo letrado, y la emergencia de la representación visual-imaginaria en la historia. Con alguna conciencia de los itinerarios del “saber de la historia”,  asumimos desde nuestra contemporaneidad que la historiografía  ha transitado por varios caminos:


lunes, 6 de enero de 2014

CINE COLOMBIANO: ESTÉTICA, MODERNIDAD Y CULTURA








Esta obra, publicada recientemente por la Universidad del Cauca en la ciudad colombiana de Popayán,  interpreta un conjunto de películas creadas en Colombia, la mayoría de ellas realizadas durante las dos últimas décadas del siglo XX. Al descifrar posibles significados de estos relatos a la luz de sus motivos estéticos, se busca pensar a Colombia a través del cine y aportar ideas críticas sobre nuestro devenir social. Los capítulos están organizados de acuerdo a criterios que fueron encontrados lentamente en el desarrollo del análisis fílmico. En algunos casos es obvia la agrupación de cintas, como en la parte correspondiente al narcotráfico o el conflicto armado. En otros, la motivación de la integración responde a conexiones de sentido que hallamos entre los distintos relatos y que ponemos a prueba en esta investigación. Dichas conexiones son finalmente la expresión, bajo distintos ángulos temáticos, de ideas como el reconocimiento, la intersubjetividad, y los imaginarios sociales, que progresivamente tomaron una importancia estratégica en el contacto con el poder evocador y simbólico de los relatos, para perfilarse como ideas comprensivas.


miércoles, 27 de marzo de 2013

APUNTES SOBRE EL ARTE DE FEDERICO FELLINI


La Infancia como fuente de creación artística


En su autobiografía Fellini hizo una revelación acerca de su inclinación hacia el arte en su infancia: frente al temor de mostrarse en su delgadez, con un traje de baño frente al mar, en vez de socializar se dedicaba junto con su amigo Bonini a realizar caricaturas de señoras por encargo (Fellini por Fellini. Federico Fellini. 1984. P. 28). El taller artístico se relacionaba con apreciación del cine, entonces entraba gratis al teatro Fulgor a cambio de entregar caricaturas de divos que le servían al dueño del negocio para su publicidad. (1984. P. 39) Habría un impulso mimético fundamental, expresado en la relación entre ver cine y hacer caricaturas. 


Filmando Ocho y medio